《浮世绘里的《三国演义》》经典读后感有感

《浮世绘里的《三国演义》》是一本由王新禧著作，四川文艺出版社出版的平装图书，本书定价：118.00，页数：512，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《浮世绘里的《三国演义》》读后感(一)：这套书太美了吧！浮世绘里的中国文学

浮世绘是日本著名的绘画形式，以其夸张、色彩浓郁而世界闻名。 在当时，及时行乐的俗世生活被人称为浮世，艺术家们用新风格来表现这种世界观，他们采用木刻版画的方式，创作出大量色彩明亮而绚丽的作品，于是浮世绘产生了。 去年，我有幸在博物馆中看到了很多浮世绘大师：葛饰北斋、月冈芳年、歌川丰国、歌川广重等的原作，当时就被震惊了！ 岁月让这些画作，增加了神秘的色彩，我站在画的前面，久久凝视着它们，感叹不已。 今天，有这样一套书，把我再次带入了美妙的浮世绘当中，看这些大师是如何用画笔

《浮世绘里的《三国演义》》读后感(二)：不一样的三国，不一样的气势

《三国演义》作为中国四大名著，在中国可谓家户喻晓。 · 在中国如此受大家的欢迎的名著，到了国外是什么样的风景呢？ 首先我们先了解浮世绘:浮世绘是日本的一种版画，兴起与江户时代，衰落于明治时代后期的一种大众化的独特民族艺术。

本次的两本书籍，就是出自日本的绘者:月岗芳年，大原东野，葛饰北斋多少画家之手。包含了近500幅《三国演义》日式的奇想和中国式的浪漫会碰撞出什么样呢？ 一开始很好奇为什么有这么的的绘者，原来一开始画的是月岗芳年，他擅长历史手绘，武者绘等等，他留下来了很多作品，当时也是广受欢迎。他将中国文人画的用线的方法与西方美术技法融化，使东西方绘画的长处完美结合，人物结构精准，画面稳重成熟，举止飞扬灵动，加之利用挥洒淋漓的书法式用笔，大大增加了画面感的运动感和生动感。这不了不起的古典神魔小说就以非常棒的方式展现出来。成为了日本心目中的《三国演义》 · 中国文学真的很厉害，在很早的时候，就收到了很多日本的喜欢。本书选取了文言文原版的节选内容，根据内容绘者了相关绘画，让文字有了视觉感。 · 不一样的艺术，一样的文学碰撞，展现出不一样的气势磅礴。这也源于外国读者对我国文学的喜爱。里面精选的每一个原版文言片段，取原版之精华结合绘画展现。

《浮世绘里的《三国演义》》读后感(三)：西游圣僧可以有，三国英雄请不起啊！

说起四大名著那咱中国人可是太熟悉了！从小人书到精装套装，从动漫到影视剧，从幼儿版到古文原著，那可谓是形式多样、版本辈出啊！

但是领读文化10月份出版的这套《浮世绘里的中国文化》名著系列我还是头一次见。怀着猎奇心理，入手了《西游记》和《三国演义》两本普通版。到手后就后悔了，这么漂亮的书选择摩·点的刷边版就好了，毕竟主打的就是一个颜值啊！

普通版

刷边版

浮世绘∶日本特有的一种版画形式，起源于江户时代，衰落于明治时代后期。广为熟知的浮世绘作品有葛饰北斋的《富岳三十六景》和喜多川歌麿的江户美人图鉴等。中国的名著也是这一时期被引进日本，翻译作品和刻板画应势而生，成为民间阅读的一大潮流。

一.《西游记》

书中彩色浮世绘选取的是日本江户末期月冈芳年的代表作品，称得上是照相技术普及前画质最好的图形艺术作品了！

他笔下的孙悟空脸红无脖，活脱脱一个泼猴模样；唐僧庄重慈善，符合圣僧人设；沙僧多少被渲染了些日本浪人的意味；最让人破防的是八戒猪悟能，长长的大嘴巴少了那份娇憨，变得像个妖怪。当然每个国家都有不同的文化和各自对艺术形象的理解创作，我们本着欣赏的宗旨，无须过度刻板指责。

书中还介绍了在日本流传的绘本版《西游记》，在1806-1837年分数回译编出版的《西游记》读本小说，译者和插画师都有变更。插画师不乏大原东野、歌川豊广、葛饰戴斗等名家，《绘本‹西游记›》也成了日本这一名著的范例。

二.《三国演义》

日本人中喜欢这部名著的人太多了。曹操刘备关云长是日本年长一点的人见到中国留学生必聊的话题。仿佛他们觉得每个中国人对此都应该耳熟能详。

《三国演义》书中选取了大名鼎鼎的葛饰北斋和歌川国芳的浮世绘插图，其欣赏价值不言而喻。书的前半部分有近500幅浮世绘作品，后半部分则是图文呈现。将《三国演义》中的著名场景以简洁的描述搭配黑白插图，让读者能够更好地欣赏日本文化对于中国古典的解读和碰撞。

附∶书还在众筹没到手的时候，我就入了西游四大主人公摆件儿来搭书，至于三国嘛，实在是里面的英雄太多，本个人节目组经费有限，就不上道具了！

要提醒各位读者的是，《浮世绘里的中国文化》名著系列并不是为了讲解故事，而是以浮世绘和插画的艺术欣赏为主，毕竟我们已经有了那么多种名著版本。如果对绘画美术插图等感兴趣的朋友可以翻翻看这套书，若是极感兴趣想要收藏的话，那最好是刷边版。