先锋戏剧档案读后感摘抄

《先锋戏剧档案》是一本由孟京辉编著作，作家出版社出版的软精装图书，本书定价：24.00，页数：382，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《先锋戏剧档案》读后感(一)：只有他们才能改变中国的戏剧

一群创作的疯子告诉我，

只有那些可以忘记考试，

忘记二十六个字母，

忘掉所有世俗规矩，

拒绝和任何“正常”发生关系

永远站在真诚热烈的浪尖上，

他们，即使在最深沉的黑夜里

双眼也熠熠发光

只有他们

才能改变中国的戏剧

《先锋戏剧档案》读后感(二)：东棉花胡同

大学快毕业的时候读的这本书，沉迷一时，现在想来，虚张声势的东西多了些。当时一心想上北京，孟京辉是理由之一。后来住在东棉花胡同15号，大半年，香车美女羊肉串，一点点兴趣都没有。过去了，很多东西过去就过去了。有一天走路去三联韬奋，不知不觉逛进东棉花，阳光刺眼，厕所还在，没有看到坐在门前抽烟的老太太，添了个发廊。恋爱的犀牛？讲的是些什么啊？——毕竟忘记了。

《先锋戏剧档案》读后感(三)：街上无处不戏剧

因为收拾房间，把这本书翻了出来。

2000年买的，居然还崭新。我真佩服自己。

6月18日，我到蜂巢小剧场看了2008版的《恋爱的犀牛》，虽然去之前我一直抱着孟京辉廉颇老矣尚能饭否的邪念，但演出最后，当马路在雨中长长的说出那段念白时，我还是被感动了。其实我绝对不是被煞费苦心的舞美、青春版演员们稚嫩的表演或者已经真的老了也平和了的孟京辉、廖一梅给打动了，而是被所有关于《恋爱的犀牛》的记忆，和那些哪怕与《恋爱的犀牛》只有蛛丝马迹轻微联系的泛记忆给打动了。

2008青春版的主演有种天生的嚣张气质，或许这是孟京辉需要的，他要借助外力来让自己保鲜。世界不是大冰箱，时光是残忍的。

唯有文字永恒。

《先锋戏剧档案》读后感(四)：请在新的世纪开启此封

“请在新的世纪开启此封，清点上个世纪的中国先锋戏剧档案。”

书的包装上贴上这样的封条，倒给了一个小惊喜。

自己因为学校话剧社的原因而了解了戏剧，让我对戏剧的感情，一直是因别人的热爱而热爱。 喜爱戏剧并不仅仅只因戏剧本身，还有做戏的这些人的可爱、偏执、坚持、独立和歇斯底里。呵呵，自己始终不是一个合格和像样的观戏人。

但一直认为，戏剧是属于青春的，戏剧所需要的激情和奔涌容纳不了一点点的苍老、平庸和妥协。戏剧和电影不同，它活在当前，不是为了回忆和记录，而是为了思索后的宣泄、热爱着的告白、憎恨时的咒骂、沉默时的深刻。戏剧有着不需回答的质疑，它永远是生活的情人和敌人，所以做剧需要一份激情和坚持。老人做不了戏剧，当然这份苍老，不是指年龄的。

《先锋戏剧档案》读后感(五)：胡言乱语的背后

《恋爱的犀牛》。

看到了纯粹爱情，敢于乐于勇于为爱放弃自己的一切。在如今的社会，充满算计的氛围里，这样的爱情愈发显得珍贵。只是只是，错误的时机里，勇敢的表白与愚蠢的冲动，就只差那么一点点。台词很美，就像“带着太阳味道的白衬衫”。

《我爱XXX》

太有趣了。在念完所有的被爱的宾语后，看似不搭界似又相关的上下句，胡言乱语瞎扯淡的背后，逐渐渗出很多意味。

我们从小就习惯的“我爱”们，我们真的爱过么？亦或是口号惯性使然？

一些名词，带着鲜明的时代的TAG，50、60、70、80年代的气息扑面而来。已不知道当代的小孩在小学、中学时是不是也被教育着要“爱”同样的宾语S。我记得到了高中，基本有了自我意识之后，就没人要求我们再爱什么了。到了大学，就不知道自己还爱什么了。呵呵。

近来，越来越觉得有个词发明的实在妥当——“集体无意识”。媒体，无论是主流媒体，还是消费媒体，他们都在力争主导人们的思路或说生活指针。好在有网络，有长尾，还有我们自己说话和思考的场所，能抵抗娱乐至上的气场。