《草间弥生之最爱》经典影评1000字

《草间弥生之最爱》是一部由松本贵子执导，草间弥生主演的一部纪录片类型的电影，以下这些影评，希望对大家能有帮助。

《草间弥生之最爱》影评(一)：love forever

大概06年开始为期一年半的贴身跟随，正在创作的是“love forever”系列，黑色色素画笔直接在巨型画布上画的一个系列，总共50幅作品。喜欢穿长长的标志性波点的袍子，小碎步，70多岁的高龄，可以看到她自恋的一面，喜欢翻杂志分析人家怎么看待她的作品，说着“我是天才呢”类似的话会不经意的看着别人，既像理所当然又像是等待认同。看她参加活动都是浪费时间，哪怕是颁奖，有个和北野武跳舞的节目，舞者们身上都贴满波点，整个队伍都是哗众取宠的感觉，看不下去，除了可以看到草间奶奶努力认真手舞足蹈的可爱一面。

（看她创作有种毫不费力轻松的感觉，又是黑白作品，我也忍不住拿出一张空白纸，一支黑色中性笔试试看，先粗略构图，再一块块填满，填满的过程真的是莫大的满足感，但重复又不重样需要意象需要灵感。有时间都可以试试看，解压！）

《草间弥生之最爱》影评(二)：被再自我谴责了，像草间弥生一样天天夸自己吧！

虽然我不懂艺术，但是喜欢看一些艺术家、创作人的纪录片。

最近刚看完《草间弥生之最爱》，分享一点感受：

1、草间弥生真的好爱夸自己啊哈哈哈哈哈哈！

她没有相爱像某些艺术家一样对外界奖项嗤之以鼻，反而在官方打电话问她更喜欢哪个名称的时候，将自己得过的奖如数家珍一一告诉对方，特别可爱。

2、艺术家虽然难以捉摸，但感觉都会有一颗赤子之心。

3、她真的好爱波点的元素。

4、看她的画，真的感觉很静谧，又有一种从无到有、从有到无限的想象。

纪录片是2007年拍摄，成片时长一个半小时，纯记录式的拍摄和剪切，没有旁白做引申资料对她进行介绍，整体节奏偏慢也很细碎，可能适合大家比较有耐心的时候观看。

《草间弥生之最爱》影评(三)：关于草间弥生的艺术

在所有人的印象中，草间弥生与波点女王四个字从来都是一体的，她像一个怪婆婆，用马克笔在自己的画纸上用点、线制造出一个个光怪陆离的世界。

出于好奇，我最近观看了一部名为《草间弥生之最爱》的纪录片。看毕后好好回想，好像从中欣赏到的不只是一种独特的艺术表现方式，更是学到了一种经世的心态和放手去做的勇气与自信。

草间弥生的艺术作品看似毫无规律、前卫大胆，实则有其从前经历暗藏其中。作为童年拥有一个阴晴不定妈妈的草间弥生，童年充满了痛苦。现在我们常常说到“幸运的童年可以治愈人的一生，不幸的童年却要用一生去治愈。”是否也是太过绝对，能够找到疏解自己痛苦的方式，使自己重新获得力量面对人生是一种莫大的勇气，而草间弥生做到了。

让我印象深刻的一次装置展《湮灭室》原本一间白色的房间，经由入场人们手中的五彩圆点贴纸，最终形成的五彩斑斓波点王国，向我们展现了色彩和互动艺术的魅力。草间弥生《无限的网》如是说道，如果全身布满圆点，其本身形状就会消失，与圆点同化，从而变成永恒的物体。

接下来是几乎让所有人看到便会想到草间弥生的南瓜。由于日本战争时代食品不足，南瓜成为了日常生活中的主食，因而草间弥生能够在其中找到归属感与宁静。南瓜这一作品也表现了草间弥生画工的纯熟。在精准排列的圆点中，小圆画在褶皱处，大圆画在隆起处，从而制造了深度和起伏的视错觉。

有人说“看完之后跟她一起陷入一种莫名的精神世界中”我想，无论是观赏艺术抑或是创造艺术作品，同理心在其中都发挥举足轻重的作用。心性平和或是躁郁不安的人的创作都能够让人感同身受，艺术是用心去做的，这就是人之于ai创作的独特且不可替代的魅力。

无可厚非，草间弥生的艺术带有商业化特征，但是甚至连她本人也大方表示，画画是为了赚钱养活自己。在我看来，无论艺术商业化与否，如果能真正为人创作一场视觉之旅，即发挥了作为艺术本身的作用。