《日本中篇经典：春琴抄》读后感精选

《日本中篇经典：春琴抄》是一本由谷崎润一郎著作，人民文学出版社出版的精装图书，本书定价：CNY 32.00，页数：136，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《日本中篇经典：春琴抄》读后感(一)：短

这个译者在读夏目漱石的时候看过很多次，蛮有资历的一个译者了，翻译的比较文气儿。收了两个短篇，《思母情》和《春琴抄》。前一篇比较常规，写的是梦中寻母，整个文章又一种月光一般的气质，文字实在是很美。后一篇这个故事蛮经典的，琴女毁容，徒弟自刺双目。之前没有看到这个文本的时候，感觉这个做法非常极端，所以其中有一些非常本质的东西，在日本文学当中经常可以看到的东西。比如芥川龙之介那篇地狱变里面，画师眼看着自己的女儿被烧死，但是他难以遏制得觉得画面很美。《雪国》里面，美丽的女子从屋顶跌下掉了。死亡、破碎感、物哀。佐助的眼盲中有一种接近死亡的元素在，所以这个故事在带给人生理不适的时候依然有一种美感。

《日本中篇经典：春琴抄》读后感(二)：短评

第一篇《思母情》无感，作者极力想要渲染一种悲戚的环境，但实在引不起我的悲伤，虽然我如果设身处地到了那样的环境可能的确会有些许的伤感。

第二篇《春琴抄》很喜欢，不喜欢豆瓣的简介，说什么富家盲女与仆人什么什么凄美而又惊心动魄的爱情故事，我觉得故事的内涵远非一个爱情故事就能完整概括的。

我觉得佐助对春琴的感情，更多是一种极致式的尊贵，春琴已经成了他的女神，他是甘愿为了付出一切的，包括容忍春琴的奢靡生活和乖戾脾性的，这不是一种爱情，我觉得更像是一种信仰，宗教般的虔诚，所以后来春琴被毁容后，不想让佐助看到她的脸，佐助便自己刺瞎双眼这种行为也就很能理解了。

而春琴对佐助，也是有感情的，不只是因为什么，春琴极力想要在佐助心中维持那份孤傲乖张、完美无缺的女神形象，以至于即使和佐助有了肌肤之亲也断然拒绝和佐助结为连理，并且还侮辱佐助的下人身份。但最后春琴被毁容，说的：

我相信，这也是一种感情吧：想要极力维护在对方心中的形象。

相比于佐助和春琴之间的感情，我读出来的更多是一种极致的虐恋，佐助对春琴的任劳任怨、甘愿付出并且始终尊春琴、敬春琴，口口声声称呼春琴都是以“师傅”敬称；春琴对佐助的无尽、无理甚至无法想象的变相虐待，两人都像是在追求一种技艺上的完美一般，佐助和春琴都在至臻一种感情上的完美，一种施虐和受虐上的极致。

《日本中篇经典：春琴抄》读后感(三)：扭曲的自然

这本《春琴抄》，我是花了一个下午的时间，在武汉光谷书城或坐或蹲或站着读完的。本意是看完了就不用买了。每年年末回国，泡书城是必定要做的事之一。但买书还是比较慎重的，若收作藏书，从北半球背到南半球，纸质书之重，实在是需要考虑的。所以不值得收藏的书，我是断然不买的。

谁知读完之后，我毫不犹豫地买下了。

隐约记得这部书是拍过电影的，后来一查，我看过的应该是1976年由山口百惠和三浦友和演的那一版。估计看的时候年纪甚小，唯一的模糊记忆是佐助把眼睛刺瞎的情节。

读书，觉得春琴这样的角色，山口那样纯良无害的气质如何能驾驭？！作为本性温和的富家千金，幼年因故得不明之症而失明，春琴从此变得执拗严酷。虽以习艺得消遣，也由此得严师之威名，然而毕竟是女流兼失明之弱者，得罪心怀邪念的富家子弟，竟获沸水淋面之灾而容颜尽毁。幸得自幼服侍的家里佐助爱慕照顾，虽不曾得任何名份，甚至和颜悦色也难得，但始终甘之如饴。到春琴毁容际，亦断然刺瞎自己的双眼，不复见被毁之容，以求爱人的心安。至死，佐助低矮的墓碑侧立于春琴的墓碑之后，恭敬卑微至尘土里。

文字中运命的灰暗冰冷，爱之中的虐杀，实在是扭曲之极。然后合上书回想，却又觉得一切因缘际会，又自然之极。这样一对人儿，这样一段人生之路，终究是有苦也有甜，不至于无声无色，不枉此生此行。

以“春琴抄”为标题的译作有很多种，有的十分厚重，因为还选录了作者的其他作品。我选择的是人民文学出版社的，薄薄的，除了《春琴抄》，仅选录了作者的另一部作品《思母情》。译文还是比较优美的，不过大约因为故事本身的阴冷，加上作者叙述的角度———一个世俗旁观者，难免生硬，但是文学作品的功力大约在此，生硬冰冷到极点，又透出些许的暖。

这个集子中另一篇作品《思母情》，个人认为比《春琴抄》更美好。文字通透而寂寥地记录作者的一个梦境。独自夜行，思家，遇他人居所以为是家……在海边遇上同样独行的女歌者，虽然不认识，却在最后一刻一同泪流满面，原来这才是自己的母亲……整部作品犹如一块晶莹剔透的璞玉，哀伤、依恋和失落浑然一体，母子之情中那些琐碎、平实被升华到极美的层面，文字如画然而又不是具象的画，更多的是体感和情绪的美。

作者古崎润一郎，日本文坛上的大家，唯美、恶魔风格集于一身，文字张力十足而又不失根底，很值得一读。