饥饿艺术家的读后感大全

《饥饿艺术家》是一本由（奥）卡夫卡/ 著 / 熊亮/ 编绘著作，新时代出版社出版的精装图书，本书定价：24.00元，页数：54，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《饥饿艺术家》读后感(一)：万象皆俄顷，无非是映影

被驯服的野兽，每天享受不劳而获的食物和人们的欣赏，连自由也忘了 -- 世界万物无一不是隐喻。周围有太多诱惑，太多个选择，让当下过的舒适，干嘛要努力干活。怎么会记得自律，怎么会记得克制欲望，怎么会记得当初的野心。都被驯服了。

《饥饿艺术家》读后感(二)：有点震惊的感觉

第一次看本文时有种震惊的感觉，原来小说可以这样写！

原来这样写可以给人一种如此震撼的感觉！！

原来这种震撼的感觉是如此莫名其妙又无法言说。

或许好的作品都会有这种特质吧？作者不需要说出什么大道理，只是平白地叙述一个平凡人的故事，就可以撼动我们的心灵了

《饥饿艺术家》读后感(三)：饥饿艺术家的 表演型人格

读这本书读到的不仅有众人对于饥饿艺术家的不理解，还有一点感受就是艺术家一直渴望着别人的认可，从一些细节中，比如他请看守者吃早饭的唯一目的就是获得一种优越感，我甚至觉得这种渴望有些病态。也许这是表演型人格的体现，恰恰我不是，所以可能有些反感。

《饥饿艺术家》读后感(四)：每次我看这个故事都想哭

在我还很小的时候就知道卡夫卡，后来小学的时候就开始看他的书。这个故事看了很多次，每次看都觉得很难受。后来几乎是想哭。年龄越大，我越觉得悲伤。

我觉得这个故事是他对自己最准确的描述，也是这个世界给他的最真切的感觉。

《饥饿艺术家》读后感(五)：“饥饿”艺术家

这个饥饿像是一种能指，指向的是一切艺术甚至一切不被人理解的东西。所以比较有意思的是卡夫卡为什么选择饥饿这个人类作为动物性存在的“原罪”作为意象？为什么是饥饿不是其它什么？比如性欲？他选择了最最最低的需求，没有性可以活但是不吃东西活不下去 可是这个人他竟然不吃东西，甚至以不吃东西作为自己的信仰（我觉得这里的艺术已经接近信仰了）。饥饿对于他而言脱离了生物性（就比如他反复对比的野兽的吃肉和嚎叫），而变成了一种形而上的存在，一种人独有的精神性的存在。这大概就是他选择饥饿作为inter-locking（