《现代艺术是什么？》读后感锦集

《现代艺术是什么？》是一本由[英] 艾丽丝·哈曼 著 / [法] 塞吉·布罗什 绘著作，江苏凤凰美术出版社出版的精装图书，本书定价：98.00元，页数：96，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《现代艺术是什么？》读后感(一)：现代艺术是什么？

在一开始看到这本书序言中大大的写着：“致中国小读者”时，我还是有点羞耻于阅读这本书的。但是也正如书中所言，过去很长的时间里，我一直认为现代艺术是一门很难很专业的科目。因为在我看来，现代艺术就是你在博物馆或者书籍上看到那些备受推崇的奇怪图案，只不过是一种骗人的噱头呢？转念一想，这本写给“小读者”的书岂不是正好适合我这个已经没有多少艺术细胞留存的中老年？总不能我的学习能力比小孩子还差吧。

任何人都可以或多或少地感受到传统艺术作品所希望表达的感受，传统艺术也更容易让人感受到创作者的技艺是否精湛，毕竟，传统艺术总是脱离不了“像”这个字的约束。但是这种艺术在摄像技术发明之后受到了很大的挑战，毕竟在专业的画师水平也难以比相机拍摄的照片更加接近真实。因此，与传统艺术不同的是， 19世纪60年代到20世纪60年代出现的现代艺术不再追求艺术作品是什么，或者像什么，而是更注重于作品所表达的作者的思想和意图。对于现代艺术而言，重要的是，艺术家通过自己的想法，改变了这个物体的原本意义，让它产生了艺术的功能。而这种思潮也促使着现代艺术逐渐走向抽象化，对于艺术审美的门槛越来越高了。

《现代艺术是什么？》画册从巴黎的蓬皮杜中心——收藏了超过10万件现代艺术品的现代艺术的殿堂，中筛选了30件一流艺术品，以一种导游一般的方式向读者展示了作品的创作过程和试图表达的艺术展现。虽然说实话，其中很大一部分图片我都无法代入艺术家的角度，因此也难以理解和思考创作者在创作时想要表达的感受。虽然我看这本书很摸不到头脑，但是我家小侄儿却看得津津有味，对于作品的观点有时候还能和书上的解说对应一二。这可能是懂得越多，思想越复杂的人，越难以抛弃成见，去代入创作者的视角，从而敏锐的从另一个角度和视角去体会和观察世界吧。

另外，除了艺术品照片和介绍文字之外，个人觉得本书中的插画也很有意思。很像是小孩子的涂鸦，或者石器时代人们在洞穴岩壁上的壁画，很有意思。

《现代艺术是什么？》读后感(二)：自由而快乐的画中世界

在看《现代艺术是什么》这本书之前，很有必要给你解释一下“现代艺术”的含义。

当你拿到《现代艺术是什么》这本书时，你的脑海中浮现的是否是对当下人们绘画艺术的各种幻想？

如果是，那就大错特错了。

这就是为何在开头我便直指核心要义的给你解释“现代艺术”含义的原因了。

“现代艺术”，大体上是指19世纪60年代至20世纪60年代晚期这段时间内创作的任何艺术。而，20世纪60年代以后的艺术，则被称为“当代艺术”。

《现代艺术是什么》基本是只讲“现代艺术”，只有极个别的艺术作品是“当代艺术”，结构非常分明、有层次感。

《现代艺术是什么》很有趣。为什么这么说呢？

我们看过很多艺术类的书籍和画册，大都属于“顺着”看，才能很好地理解其中之意，但是，《现代艺术是什么》则不然。拿到《现代艺术是什么》时，你可以任意翻，随意看，大胆想，勇敢问。不要把画家想象得高不可攀，因为他们和你一样，都是人，人能想的问题、容易出现的困惑，他们也曾经历过。所以，将自己当成一个艺术家，换位思考想象并思考：创作这幅艺术作品时，是什么感觉？另外，tips一下 ，尽量多花点时间在图片上，并感受图片带给你的想法和感觉。

按照这样的“善意提醒”，我翻阅并畅游了“轮子的不寻常”“我、我、我”“了解卡罗”“爱和一只巨大的鸡”“竖起的瓶盖游戏时间”“多么美妙的滴画”“你管谁叫画笔？”“旋转猪”等。

每一幅画，总是给我出人意料的感觉，总是能打开我的思维，突破我想象的空间 ，引领我走向一个更加自由而快乐的画中世界。

《现代艺术是什么》不仅适合启蒙孩子的艺术鉴赏能力，培养孩子的艺术修养，更能带领孩子走进一个更加自由而无所拘束的画中世界，可以说，一本非常好的艺术启蒙读物。另外，对于大成年人来讲，同样意义非凡，因为《现代艺术是什么》可以带领成年人重回童年记忆，探索不同于成年人世界的孩子世界，有助于构筑亲子关系。

《现代艺术是什么？》读后感(三)：了解现代艺术，从这里开始刚刚好

前阵子，本地一所艺术学校开展毕业设计展览，其中展览了很多艺术品，咋一看都奇形怪状、难以理解，被统称为现代艺术，然而看了作品介绍以后，就会觉得这些作品确实不错、各有特色。

说到现代艺术，我们首先会想到鼎鼎大名的巴黎蓬皮杜艺术中心，在这里，你可以找到现代艺术的各种表现形式，还可以看到很多精彩的现代艺术品。比如：抛光铜版的缪斯、绑在一起的球棒、蓝屁股的妖怪、绿漆版的大宫女……

看到这些奇怪的名词，是不是会好奇他们的样子？

你可以在《现代艺术是什么》一书中找到它们的身影。

想要看懂这些艺术品背后的意义，我们需要了解一些创作背景、作者的生平，也许还需要一些作者所属时代文化潮流。有这些作为文化底蕴，就不难看懂现代艺术作品想要表达的意义了。《现代艺术是什么》一书为我提供了这些必要的知识点。

康斯坦丁·布朗库西普沉迷于材料本身的特质，用铜铸成头，再打磨出光泽。这个作品被命名为《沉睡的缪斯》。这个缪斯的头呈现柔和的金色光芒，仿佛沉浸在金色的梦中。

希拉·希克斯对拉丁美洲的文化特别感兴趣，花了几十年时间学习拉丁美洲的传统手工艺。她用彩色的线把树树枝和石头包裹起来，制造了名为《球棒》的装置。

伊夫·克莱因（对！就是我们现在说的“克莱因蓝”那个“克莱因”），让女人在身上涂满蓝色的颜料，在纸上打滚、扭动——把人体当画笔，因而这些作品充满了不确定性。

雷塞所处时代的工厂，源源不断地生产各种人工颜料和材料制作的廉价复制品。雷塞认为艺术应该与时俱进，因此用绿漆等为原料，刷除了绿漆版的大宫女。这副作品被命名为《日本制造》。

除此之外，这本书中还收录了另外26个现代艺术的代表作品，令人大开眼界。

这本书虽然是以画册的形式展示，看似简单，实际上较为系统地介绍了现代艺术的知识体系。

我们不仅可以从时间线了解20世纪初到20世纪60年代社会发生的变化，也可以通过术语表了解现代艺术的创作材料、创作形式，还可以从作品列表和作品解析中了解现代艺术的精髓。

想要了解现代艺术，从这本书开始刚刚好！

《现代艺术是什么？》读后感(四)：和孩子一起探索艺术作品背后的故事

现代艺术是什么？这是一个很抽象的问题，是随意的涂鸦还是天马行空的想象，是神秘的色彩还是有所隐喻，艺术本身不拘于形式，就像这本《现代艺术是什么》一书，在看这本书之前就告诉你——请随意翻阅这本书，以你自己的方式欣赏里面的作品，你可以从后面开始翻，也可以打乱顺序随便翻，你可以把书倒过来看，也可以把书贴到你脸上，或者快速翻页，直到你对某件艺术作品产生了足够好奇，头脑里出现了大大的问号！在这里，你是艺术探索家，由你决定演哪条路前进。

有人说：要想了解现代艺术，就必须了解毕加索。

这位多产的西班牙著名画家、现代艺术的创始人，一生作品多达3.7万件，他的作品包括油画、版画、素描等等。许多人认为他的作品很难理解，这也许就是艺术家们的创作灵感。

毕加索喜欢幻想缪斯，你看他的这幅画中有两个人，她们共处于一个安静的环境下，不知这背后隐藏了怎样的一个不为人知故事？

艺术来源于生活但又有所区别，希拉·希克斯喜欢将细线、羊毛、丝绸等缠绕在树枝和石头上面，她将它们错落有致地堆放在一起，看似杂乱无章却又充满了艺术气息，这件作品每次布展都会收到不同的观感。

布朗库西的睡美人最为耐看，用铜作为材料让整个作品散发出的光泽更令人着迷，简单的雕刻，让沉睡的缪斯更加温柔沉静，犹如女神一般，她一定是做了个美梦吧。

任何东西都可以成为艺术，任何人都可以创造艺术。

马尔赛·杜尚创作的《自行车轮子》打破了人们对艺术固有的观念，他将自行车轮子装在一个木凳上，他凭借自己的想象，可以让这个倒立的自行车轮子成为了艺术品。把日常用品用于艺术创作的人，是需要审美判断力的。

用纸、用颜色、用一切可用的材料创作出作品，让孩子放弃固有的认知，拓展想象空间，艺术可以让孩子大胆的探索，尽情的敞开心扉。

艺术本身并不难，需要的是你用什么样的眼光看待艺术，去发现艺术作品背后的故事。

《现代艺术是什么？》读后感(五)：沉入幻象，打破幻象

现代艺术究竟是什么呢？

在法国巴黎的蓬皮杜中心里面收藏了超十万件的现当代艺术品，而这本书就是通过30幅来自巴黎蓬皮杜艺术中心的艺术作品，来为小朋友们打开通往现代艺术的大门。

现代艺术大体上是指在19世纪60年代到20世纪60年代晚期之间创作的任何艺术。

纵观人类的艺术史大体分为原始美术、古典美术、现代艺术、后现代艺术和当代艺术这几个阶段。

而西方现代艺术则是由各种不同类型的视觉风格组合而成，其中包括了野兽主义、未来主义、表现主义、超现实主义、抽象主义、波普艺术等等等等的流派。

现代艺术与古典艺术很大的区别就在于现代艺术更多是在体现一场思想上的浪潮，他们有着更强烈的个人色彩，以及个人的倾诉欲望。

而这种欲望，有可能是属于作者自己心理状态的一种折射，也有可能是在反映批判某种社会现象。

例如本书中收录的毕加索的《缪斯》里，有着两个女人，艺术家们常常称自己心爱的女人为缪斯，但画中的两个女人究竟谁才是真正的缪斯呢？

事实上，当时的毕加索正与第一任妻子分居，并与另一个女人生下一个孩子。在他的潜意识里，或许盼望着两个女人能和平相处，所以才会画出这样的一幅画。

而例如桑法勒的作品《田野里的盲人》表达的却是作者对于社会某种现象的观点，他不理解为什么，有些人拒绝走出自己狭小、灰暗的生活，却不愿意去看看外面广阔、陌生、多彩的世界。

外面的世界就如同那只彩色的牛一样，五彩斑斓，但是雕塑中的人却一眼也不看它。

（说实话，这头牛的长相确实有些诡异，并不算美，是我我可能也会选择继续看报纸………桑法勒对不起！！！）

这也是现代艺术的很大特点之一，现代艺术中的许多作品并不能被称为美，也确实不美，所以它被称为是艺术，不再是美术。

而另外的，现代艺术的定义也逐渐变得很难区分，它不单单再是指一幅图画，也有可能是雕塑、自行车轮子、用铝瓶盖连接起来的墙面装置， 甚至可能是电灯泡和电线做成的电子裙。

这本书是一本可以带小朋友们了解现代艺术的书，书中的语言活泼生动，时不时的还会有些善意的吐槽，非常有趣。配的插图也比较可爱很像小朋友们的笔触，这样很容易让小朋友们产生共鸣与兴趣。

另外让我觉得意外之喜的是书最后现代艺术的时间线，它详细地讲解了现代艺术运动的开始时间以及后期一系列的发展。还配备了术语表，如果小朋友们问起来例如“什么是达达主义呀？”这样的问题，家长们也不必挠头，直接翻到书的90页就可以啦～

别觉得孩子们不需要懂什么是艺术？通往艺术世界的道路人人可走，小朋友们也不例外！