《大艺术家系列·高更》读后感精选

《大艺术家系列·高更》是一本由高色调文化著作，金城出版社出版的平装图书，本书定价：188，页数：256，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《大艺术家系列·高更》读后感(一)：高更：一个许多人永远也看不懂的渣男画家？

高更是谁？是不务正业的股票经纪人，还是四处漂泊的实验画家；风格自成一派的艺术家先锋；远古神话与传说的镌刻师还是逃离现代文明的不羁灵魂？或许我们所知道的高更是被后世饱受争议的他，真实的他到底是什么样的呢？打开《大艺术家系列：高更》来了解真相吧！

我本人是对艺术不是很了解的，虽然感兴趣，但是总害怕自己看不懂，但是这本《大艺术家系列：高更》在书店的角落里把我吸引住了。从外表看起来绿绿的封面好像并没有什么太独特之处，但当我翻开书的那一刻，我就很喜欢。书本分成了很多很多折页，根据内容的区别，分成不同的大小尺寸。比如高更书信和评论文章采用一个尺寸，绘画作品是一个尺寸，切换章节的折页色彩搭配上也极其出色。通过时间线来介绍高更的平生，从200多幅高清油画、木刻版画、草图和多部雕塑、陶艺作品，配套70张9色色谱中，给我们还原一个真实的高更。

大艺术家系列·高更

9.6

高色调文化 / 2022 / 金城出版社

都说高更是《月亮和六便士》的主人公原型，从很多相似的人物背景，相似的境遇来说，他们确实很像。但是其实高更的行为上，还是有一些让人看不懂的。梵高的割耳就或多或少有高更的刺激造成，梵高想要与高更交流艺术观点，在弟弟提奥答应给高更经济援助的情况下，高更答应和梵高一起生活一段时间，但是在相处的这段日子里，高更深受梵高影响，学习梵高运用鲜明的颜色来表达，虽然在一些艺术观点上，高更和梵高之间存在分歧，而高更还在梵高的作品上嘲讽梵高的作画方式，让梵高一度情绪失控割下自己的耳朵，高更也返回了巴黎。在高更落魄的日子里，提奥帮助了他，他却是这样回报的，所有不难看出他的忘恩负义。

高更好像一直都在逃避现实，为了梦想，抛弃妻女，在生活的琐碎面，高更坚持着自己的梦想，尽管有些手段确实“卑劣”了点（“抄袭”）。这个饱受争议的画家，在了解了他的为人之后，我也持否定态度，在诸多事情方面的体现，也确实是人品不行。

在书本里的画作旁边都有几段创作背景以及绘品的名称、大小、留存等，可以看出这本书很用心在做。画作的旁白解读真的对我这艺术小白来说很友好，在欣赏书上的画画作品的同时，还可以了解画作背后的语言。

这个为了梦想抛弃妻子的人，却在后来的生活里一直都不缺少女伴。高更到底是怎样的？他是我看不懂的渣男画家，还是我们大多数人都看不懂的天才画家呢？你觉得呢？

《大艺术家系列·高更》读后感(二)：设计感满满的大艺术家系列之《高更》

今年看了很多关于画家的书以及名人的画传，尤其是今年梵高、提香再加上今天的这本《高更》，5月以这本高更的书作结真的是太美了，所有的坏心情都可以再见啦啦啦啦。这本书不是某一位作家完成，而是由一家名为“高色调文化”的艺术公司。它成立于2003年，是一家致力于为全球设计师提供最新、最全、最快的设计专业资讯和创意灵感的艺术公司。

这家艺术公司的水平从对高更一书的设计便可一以观之。从封面开始主页用绿色作基色给人一种生机勃勃之感，这种绿色在我心里那就是象征着高更艺术生命力在今日仍能不断焕发新的活力。中间插画选择的则是高更作品成熟期的自画像，这是他最重要、最激进的作品之一。有人解读道“画中他头戴光环，右手与躯体脱节，手指间夹的一条蛇，漂浮在黄色与红色的不规则区域中。而漫画元素更是这幅展现高更艺术优越性的作品增添了讽刺效果以及充满挑衅意味的情绪色彩，使他成为新美学体系中傲视群雄的英雄。”如此想象，高更本人与高色调文化的野心与能力。（胡乱猜测，勿喷。）其余选字则选用金色，反光下金光闪闪亮瞎我狗眼了，我想这金色也是为了感谢金城出版社的出版吧。

书的背面则是高更名言“我逃离了一切人为的、传统的、习以为常的事情，我正在走进真理，走进自然。”这是源自于他中后期开始对于原始人、异域风情的引入，他的画笔多了很多黑人，原始人，在这个浪漫的国度在生命的尽头他回归自然，给人一种伤感遗憾又有一种极强的震撼。

书的内页则更是令我大吃一惊，作者用折页的方式将人生经历记录出来，背景纸用的是那种旧式黄白的痕迹，就仿佛是在看报纸一样。而左右两侧则是时间线，又感觉像是历史书时间线穿插清晰简洁。中间文字部分插入的又是高更各个阶段的照片，记忆感回忆感都有了。而折页合起来则是一幅画，啊啊啊啊，这样的设计我想即便不是高更的粉丝也会被这样的设计而感动，甚至是着迷。

到了详细内容部分则是先介绍作者生平的重要事件，即将时间线的故事详细解读，常见的其实就是某些传记中的主要内容，介绍完之后就插入一些同时期的信件帮助我们深化了解高更的故事。更有趣的是这里用的是那种发黄的小册子大小的纸张，这种纸张翻阅的时候就很像信封的感觉，翻阅时手感的变化也是十分独特的。

接下来便是介绍这一时期的主要画作，一页也就是一两张图旁边便是文字解读，这种浓缩画室长廊的感觉真的是一本书省掉好多时间和精力，而且常看常新。每个时期的画作与章节内容联系紧密，文字介绍也是十分详细，上文写的高更自画像便是其中一篇。立个FLAG学习这些解读文字，争取下次读到画家作品能写一段解读文字。欧，真是要感谢精心设计的出版公司和出版社了，在今天这小学教材都出问题的时候，看到这样精美的设计不免多了些感受。

《大艺术家系列·高更》读后感(三)：也许，你曾误会了高更

曾痴迷于梵高，也心疼梵高，尤其心疼他在黄房子时的经历。那个时候，高更曾和他一起生活过一段时间，后来两人有所分歧，最终高更选择离开。之后，梵高割下了左耳……我曾对梵高割耳之事愤愤不平，总觉得一切与高更脱不了干系。

不知道你有没有和我一样，如此误会过高更？发现自己误会了高更，是在我读过《大艺术家系列：高更》这本书之后。本书主要介绍了保罗·高更的五个重要阶段、生活轶事，以及他的艺术创作脉络，其中穿插了一部分高更与友人之间的信件、访谈、评论文章，以及他每个阶段所创作的画作，油画、木刻版画、草图、雕塑、陶艺等作品和相应的讲解。从这些文字与绘画中，我们可以认识到一个真实、全新的高更。

一、故事中的原型人物

读过《月亮与六便士》的人，应该知道这部小说是毛姆根据高更的生平所创作的，书中主人公思特里克兰德曾是普通的证券经纪人，对艺术着迷之后，抛妻弃子，选择了艺术之路。书中主人公的原型究竟是不是高更？

可以说是。高更的人生经历的确和思特里克兰德类似，开始是股票经纪人，生活优渥，工作之余作画，后来辞去股票经纪人的工作，只身投入绘画的伟业之中。他的经历也和思特里克兰德类似，生活被贫困围绕，他也可以做商业的工作，可是他却不屑去做。

在给埃米尔·贝尔纳的信中，高更写道：“我在艺术上的进步不大，而且已经人到中年，正如他们所说，快要走到路的尽头了。我认为没有把我的话，继续奋斗是徒劳的。至于商业工作，即使我可以做，我也不愿意做。”

是的，在月亮与六便士中间，他选择了月亮。

二、消除了我对高更的误解

回到文章开头，我说我误会了高更，为什么是误会呢？曾读《梵高的耳朵》，我认为梵高的耳朵多少与高更有关，那是我站在梵高的角度思考问题。如果我站在高更的角度，了解他离开黄房子的原因，我想他的选择情有可原。

高更离开黄房子，其中一个原因是因为他与梵高他们的性格、绘画方法都截然相反，这势必造成两个人的争吵；另外一个原因是此时高更的油画在巴黎大受好评，他向来看重的德加也对他赞赏不已，这也间接加剧了他与梵高的争吵。如此情况下，高更离开黄房子，前往巴黎。

试想一下，在此之前高更的在绘画方面成就平平，生活上也受到贫穷所扰，他四处漂泊，只为了作品能得到认可，如今机会总算来了，他怎么可能不把握这样的好机会呢？

三、从模仿到自成一派

高更是靠抄袭的伪天才吗？读《大艺术家系列：高更》之后，我倒是认为不是。

高更26岁才开始系统学画，35岁辞去股票经纪人的工作，才全身心投入绘画之中。也可以说，高更并不是一个天赋型选手，他开始作画靠的是模仿，他模仿保罗·塞尚，甚至与毕沙罗的风格相似，但这个时期的高更，他的绘画并没有得到太大的认可。直到他遇到贝尔纳之后，两人思想碰撞，高更渐渐找到自己的风格，他的画具有了象征主义。这时的高更，才在绘画界有了一定的影响力。

从这个角度来说，我并不认为高更是一个靠着抄袭出名的天才。他成名得以于自己的绘画风格，他也不是一个天才。

四、详细明朗的绘画讲解

《大艺术家系列：高更》最让人惊喜的地方在于，它对于高更的每一幅画作，都做了详细的讲解，这对于理解绘画来说至关重要。

譬如《杨树风景画》这一幅，虽然有写实部分，但是高更却赋予这幅画更多的内容，在这幅画中，高更表达了他的野心。

如果没有书中的讲述，你能读懂高更想要表达的内容吗？

再如《带光环的自画像》，也就是书封面的画。高更头顶上为什么会有光环？

原来，高更想要表达的是这个意思！

最后来看看这一幅画，这也是我认为非常有趣的画之一——《美丽天使》。这是高更给一家旅店老板的画像，这个老板被公认为蓬塔旺最美丽的女人之一。搞笑的是，高更作了这幅画送给女老板，却被女老板拒绝，她认为“太可怕了”。而高更给自己的评价却是：“我从来没有画过这么好的肖像画。”

是不是很好笑，不懂画的人，怎么能够欣赏的了高更给她的惊喜？

当然，书中对于每一幅画都有如此这般讲解，实在是有趣！这也是本书给我最大的惊喜。

总之，《大艺术家系列：高更》是一个改变你对高更认知的作品，也是一部带领你读懂高更作品的作品。当然，《大艺术家系列》每一本都有惊喜，如果喜欢，那就不要错过每一本！