“戏开始了”京剧经典美绘系列（第二辑）读后感1000字

《“戏开始了”京剧经典美绘系列（第二辑）》是一本由胖不墩儿著作，中国人民大学出版社出版的精装图书，本书定价：238.00，页数：44，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《“戏开始了”京剧经典美绘系列（第二辑）》读后感(一)：京剧原来还可以这么萌

很多人喜欢京剧，认为京剧可以陶冶雅趣。伴随着经典剧情，喜怒哀乐尽在一举手、一投足和一个眼神、一句唱腔中。就拿著名京剧表演艺术家梅兰芳先生的代表作《贵妃醉酒》来说，演的是唐明皇与杨贵妃相约，在百花亭饮酒赏花。但明皇于中途爽约，驾转西宫，贵妃顿生幽怨，借酒浇愁，不觉酩酊大醉，最后悻悻回宫。情节并不复杂，可就在这简单的故事中，便将一个深宫贵妃的种种情态和从得意到失宠的心理变化，表现得淋漓尽致。

京剧源远流长，是中国的国粹，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它充分体现了我们民族文化的智慧和力量，它把生活中的善与恶、美与丑，淋漓尽致地展现在京剧舞台上，它对传承中国民族文化起到了重要的作用。

《连升店》是“戏开始了”京剧经典美绘系列的其中一本，由80后漫画家胖不墩儿编绘，借活泼可爱的人物形象、简单明了的对白文字给孩子们讲述经典京剧故事，更有角色行当、服饰道具、写意舞台等专业戏曲知识融入其中。让孩子走近京剧、感受京剧，给孩子带来一场戏曲文化的盛宴。

书中憨态可掬的形象拉近了小读者与京剧的距离。它用京剧艺术的形式把京剧名段《连升店》的剧情生动活泼地展现出来，让完全不懂京剧的人也可以趣味盎然地读下去，带领我们重回弦歌相伴的遥远岁月；几百多幅精美漫画新颖有趣，将京剧人物的穿衣打扮、举手投足、一颦一笑都定格在最美的瞬间。

《连升店》有娱乐性和教育性两大特点：

书中从现代审美角度欣赏京剧，不仅是“好看”与“好听”，更“好玩”。演员的扮相、化妆、台词等这些很严谨的事儿，被作者别出心裁地诠释出来，使小读者与京剧保持一定的心理距离，保证了读者在读书时容易产生美感和娱乐的目的。京剧大多数情节都是富有教育意义的历史故事题材，饱含着强烈的伦理道德观念，忠奸善恶，爱憎分明，歌颂真善美，批判假丑恶，让观众在看戏时，潜移默化地接受教育信息。

已经入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产名录》的中国京剧，不仅是中华子孙足以自豪的民族文化遗产，也是世界人类共同的文化财富。它以中国传统哲学美学精神为内涵，运用不同于西方戏剧文化的特有创造手段，传达着极具中国特色的道德伦理与是非善恶，贡献给世界戏剧一份特色鲜明、魅力独具、极富创造性与民族性的人类戏剧文明成果。《连升店》为小读者们诠释了京剧独一无二的艺术魅力和艺术价值，包含了中国传统的美学、文学、哲学等各个领域，是了解和继承中国文化的指南书籍。

《“戏开始了”京剧经典美绘系列（第二辑）》读后感(二)：传承国粹，再现京剧剧舞台

京剧，是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，位列中国戏曲三鼎甲"榜首" 。但是我们对京剧有真正了解多少呢？现在的孩子又对京剧有多少了解呢？这一套京剧经典美绘本集合了我国经典传统的京剧名段：《贵妃醉酒》《群英会》《借东风》《华容道》《空城计》《小放牛》《武松打虎》《闹龙宫》《闹天宫》《三岔口》《连升店》《锁麟囊》。这套美绘本用经典的故事、全新的表达形式，让孩子在领略戏曲魅力的同时，也能从中收获中国传统文化中的智慧、幽默与勇气。

我收到的是《武松打虎》这一本书，书中绘制的人物形象活泼可爱、简单明了的对白文字给孩子们讲述经典京剧故事，更有角色行当、服饰道具、写意舞台等专业戏曲知识融入其中。让孩子走近京剧、感受京剧，给孩子带来一场戏曲文化的盛宴。书的封面就十分吸引人：我们每个人都很熟悉的武松打虎的画面生动形象，一下子就会吸引读者对书中的内容产生浓厚的阅读兴趣。可以说作者对于这套给孩子们阅读的美绘本还是相当于用心的，开篇就将京剧的名词和本书中会出现的人物形象以及在京剧中的展现形式都一一做了详细的讲解，让即使不懂京剧的读者也可以完全明白书中锁展现的故事情节和这些名段的舞台效果。

可以说，我们现在出了在电视上网络上可以看京剧节目外，生活中很少有机会可以直接接触到京剧，更别说看一场真正的京剧演出了，但是这本书却能带给我们一场京剧舞台的完美视觉盛宴，再现京剧舞台的经典之美。

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到"以形传神，形神兼备"的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏;唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂;武戏则不以火爆勇猛取胜，而以"武戏文唱"见佳。

作为我国传统的国粹艺术，尤其是京剧即将濒临后继无人的危险，普及京剧之美，再现京剧的辉煌是当务之急，也是迫在眉睫的。而由80后漫画家胖不墩儿编绘的“戏开始了”京剧经典美绘系列正是这样一套再现京剧舞台经典之美的绘本。书中的人物形象活泼可爱，语言文字简单明了，正好适合小朋友的阅读心理。可以说这是一套拯救京剧衰亡的经典之作，也是让小朋友们了解京剧的启蒙之书，是一套很值得小朋友阅读的绘本。

《“戏开始了”京剧经典美绘系列（第二辑）》读后感(三)：既要看热闹也要看门道

戏曲是中国的传统艺术形式之一，与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。中国戏曲剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，有说有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，分行当、有脸谱、有行头，经历了从先秦的"俳优"、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，直到清代以来地方戏曲的空前繁荣。全国范围内较为知名的剧种主要有京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧这几种；但富有地域特色的地方剧种也有很多，比如山西主要就是四大梆子大行其道，包括北路梆子、中路梆子（晋剧）、上党梆子和南路梆子（蒲剧）。据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。

京剧，曾称平剧，是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，被视为中国国粹。京剧的形成主要始自清代乾隆末年，经历了四大徽班进京以及徽汉合流，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

戏曲的讲究很多，脸谱就是其中重要的一项，京剧当然也不例外。说起京剧脸谱，有一首同名歌曲流传甚广，其中有这样的句子：“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”事实上，京剧生、旦、净、末、丑五个行当中，对脸谱的规定都很详尽。

所谓“外行看热闹，内行看门道”，看京剧也是这样。孩子们接触包括京剧在内的各个剧种，最初都是因为看热闹的心态。所以相对来说，孩子们更喜欢那些打斗场面，又热闹又好看；而对于那些文雅的场面，则多会敬而远之。但要想深入了解一个剧种，在熟悉脸谱的基础上，就必须把各种行当都有所了解，还要多看多听，才能逐渐入门，懂得其中真正的乐趣——光看热闹显然是不够的。

对于孩子们来说，需要一个学习、熟悉的过程，而由著名京剧漫画作者“胖不敦儿”创作的绘本《“戏开始了”京剧经典美绘系列》就是一个很好的入门级“领路人”。这套绘本分为两辑、十二册。第一辑包括《贵妃醉酒》《群英会》《借东风》《华容道》《空城记》和《小放牛》；第二辑包括《武松打虎》《闹天宫》《闹龙宫》《连升店》《三岔口》和《锁麟囊》。其中《闹龙宫》讲的就是“齐天大圣”孙悟空入龙宫取得自己最趁手的武器——金箍棒——的经过，是《西游记》中很得孩子们喜欢的一幕。

在绘本《闹龙宫》中，首先对各角色的行当、身份等进行了简明扼要的介绍，非常值得好好看一看。戏曲中不同行当的脸谱如何画是有规定的。这主要是因为，脸谱既是美与丑的矛盾统一，也与角色的性格关系密切，于是其图案也趋于程式化。大致来说，京剧脸谱的主要特点是：“生”、“旦”面部化妆简单，略施脂粉，称“俊扮”“素面”或“洁面”；而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是“净”——戏曲中的脸谱，主要就是指“净”的面部绘画，也叫“花脸”；而“丑”，因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称“小花脸”。仔细对照检查一下《闹龙宫》开始的介绍，就可以更好地了解这一点。

至于《“戏开始了”京剧经典美绘系列》这套京剧绘本有何更有趣之处，尽管去好好“深入”了解就好，其中极富Q版特色的京剧形象一定能够让初次接触京剧的孩子们印象深刻。