《透过欧内斯托的眼睛》的观后感大全

《透过欧内斯托的眼睛》是一部由安娜·路易莎·阿兹维多执导，Jorge Bolani / Jorge D'Elía / Gabriela Poester主演的一部剧情类型的电影，以下这些观后感，希望对大家能有帮助。

《透过欧内斯托的眼睛》观后感(一)：补充一点映后关于女主的交流内容

2021深圳百老汇电影中心巴西电影展。

映后摘录：

主持：影片是女导演，想了解一下演员跟导演如何参与到这个角色当中，可否聊一下他以往的一些作品的经历？ 女主：除了电影之外也饰演一些戏剧，包括电视剧的拍摄，这个电影是第1次担当主演，导演认为角色为我量身定做一样，拍摄的过程中，跟导演变得非常亲密，好像成为了家人，这部电影在我的整个演艺生涯来说是非常重要的一部作品。构建剧本时，比尔这个角色有很多其他不同的角色，那个时候比尔并不是一个主角，但逐渐他的性格整个形象凸显出来，是导演非常想要突出的一部分。导演安娜非常活力，愿意分享，在交流中，慢慢的完善角色。电影公司叫电影之家，在南部，她的丈夫和他的儿子也参与电影的制作，其实是一个家庭共同协作的一个作品。这个电影是巴西南部（与阿根廷交界），展现大家都没有看到的部分。 龚姐听完全部映后访谈，补充了关于女主的信息，拍片时得了癌症，头发刚长出来，感谢导演坚持用她，影片也改变了她。

《透过欧内斯托的眼睛》观后感(二)：温度逐步在弥漫

当看到了真正好的电影的时候，大脑里的那些好的措辞都无法表达此刻的感受了，只想骂一句脏话，感慨下真的太好了啊。转念想想，还是好好表达一下吧。

很多厉害的导演的作品，总是会留在体内一些东西，无法准确地描绘出它是什么，那个感觉是深刻甚至是疼痛的。可是温暖也是很重要的，有的时候甚至超越了深刻，它是一种舒适的更加本我的需求。

欧内斯托是一个有点小脾气、不那么宜人，同时有趣又善良的人。他会用老式的打字机去回信，可以记住看过的小说细节，讲解三种鼓声的区别，在第一次参加的街头聚会上朗诵自己喜欢的诗歌。他展示了一种不一样的老年人，可以尽可能优雅地、用仪式感去充实生活，比年轻人拥有更多的记忆，更丰富的经历，同时也拥有了等待的超能力。Bia的出现让欧内斯托的循规蹈矩的生活出现了些许倾斜，老年和青年的思想的碰撞，产生出了新的火花。欧内斯托带给了Bia真挚的关心和照顾，而Bia也带给了欧内斯托青春的直接和热烈，他们在独特的情谊里感受到了彼此的温度、关怀和照顾。

温度逐步在弥漫，不止需要生活，我们也需要诗歌。

《透过欧内斯托的眼睛》观后感(三)：短评：拳打《困父》，脚踢《爱河》

这导演牛大了，似乎是位女导演，怎么此前不曾知晓呢？赶场到，拖着行李箱，心想可得物有所值啊。没想成物超所值了。 前一个小时看的是英文字幕，眼睛不断在巨幕影像和字幕间滑动。看到一半才发现提词器上有中文字幕。这可犯难了，虽然在中央的位置，可是看中文提词器和看画面对于巨幕而言难免顾此失彼。最后索性看内嵌的字幕，所幸电影对语言要求并不过高。 故事一直以一套小公寓为主要空间，满打满算塑造了一个老人的故事，这一点和《困父》是相似的。可是导演完全是依靠扎扎实实的剧作把120m演得真切动人。剧作上以三次回信为主干，穿插着叙述了老人和女孩的故事，形式看起来就像织毛衣。视听设计非常丰满，主观视角的失焦，听觉上的狗叫、脚步声，着力刻画着一个被锁定空间内的时间自由。每个台词本色当行，真的是从言辞中体现出人物谈吐身份和境遇，尤其是写信段落中女孩和老人用词的区别，鲜明表现了两个人的差别。

其实人物方面还值得大书特书，大到弧光（比如利用误会巧合演绎男人和少女大起大落的关系），小到克制的动作和每一场的行动（比如非常精彩的视障者假装失明的道德试探）。面对老人少女和青年男性的冲突，导演给了一个和阿巴斯不尽相同的答案。

然而我最想说的是对于线索“信”的处理。由于视障，念信是一开始的牵引动作，而后开始三个回合的念信和写信。这是很考验导演能力的，因为念和写都是全文本的东西，视觉上要怎么抓人？我也曾经写过类似的片段，我的处理是统一先演绎回信方的三次回信，然后再揭秘发信方三次写了什么，因为发信方的调子是下沉的，我希望调子下沉。而导演在这六次过程中，始终让动作不仅仅只是一个动作，即老人和女孩在念信和写信的时候始终夹杂对白角力。女孩经常念着念着就突然提问，从信件叙述跳脱出来。老人和我们的观众都需要反应一下：这是你问的还是她写的？而且跳脱不仅仅是跳脱，女孩的跳脱始终表现出她的反叛，而老人最开始则是老派、保守、严防死守的作风。因此这些环节不仅没流于沉闷乏味，反而新意层出，是观众最期待的一部分。

《透过欧内斯托的眼睛》观后感(四)：10.20

1，其实看到最后，我还是没能理解，为什么给她钱，把她当女儿一样疼爱。或许就像欧内斯托说的“如果我不信任别人，那这个世界就没有可以信任的了”。人的好坏或许在他看来已经不重要了，也没有界限和评判标准，他的选择更随心所欲一些。欧内斯托是很有趣的，年轻时周游世界，可以说出一本书的种种细节，可以和年轻人聊音乐、在集会上吟出他所喜爱的诗歌、回家后还意犹未尽地跳舞，他是有思考的，年轻时和喜欢的人聊婚姻的本质，尽管他们都还是走进了各自的束缚里，他会毫不犹豫地帮她赶走酒醉家暴的男友，将三千块放在床头。

2，最后一封信，没想到是写给儿子的，“我很乐意把我对你的爱说出来，但我不愿意成为你的负担”。给年轻爱人的那封信，他选择到她身边亲口说出，毕竟“我没在寻找任何人，我却找到了你”。

3，老去，是一个时时困扰我也让我担忧的问题，我老去之后怎么办？父母老去之后我又该如何陪伴？许多问题至今我无法给出答案。片中说道，孤独是死亡的最后一站，最让欧内斯托害怕的，不是世界变得模糊，不是送走相伴半辈子的妻子，不是与儿子永远下不完的那盘棋，而是他感到了孤独。是不是她的陪伴让他重新感受到生活的热情？我想也未必，因为他的生活从未失去诗情画意。他的这份孤独又来源于哪里呢，是老邻居和她的的告别，让他意识到自己可能真的要面临一个人的处境，还是在信的一来一去间，让他想要弥补自己的遗憾？而他的选择，又是因为孤独，还是因为不想给儿子负担而作出的最优解？

我没有答案。

4，老去，是一场告别。开篇模糊的影子，让我透过欧内斯托的眼睛看到了这个世界，他清楚地记得每次出门要走的步数，留心听着树叶被风吹起的沙沙声，他告别了老友，告别了老邻居，对于他来说，这些人记得他忘记的许多关于他的细节，对于他来说，这些人早已成为他的一部分。这就是人与人链接的奇妙吧。我也会很丧地想，我不需要朋友，我不需要亲人，我一个人不也过得挺好的吗。但还是会感到孤独。人与人的相处，人与世界的相处，人与时间的相处，在相处过程中体验生命流逝的缓慢，感受到孤独直至死亡，缓慢体会这个过程本身，或许就是来到世界的意义之一。

《透过欧内斯托的眼睛》观后感(五)：温情掩盖孤独

如果说用一个词来形容一部电影，那温情最合适不过。

为什么突然感兴趣，因为自己接触纯巴西的电影貌似一部都没有，我把概念说大了，说成了巴西文化，有人脱口而来，巴西的足球呀。是的，没有常识的自己，竟然忘记了巴西的足球，不免羞愧。

电影的很多情节和《永恒和一日》的情节重叠，但是很多地方的暖心是一样的。都是遇到了忘年交，都是相互温暖彼此。里面的配乐真的太优雅了。人物的塑造比较饱满，男主并不是一个无脑善良的人，他是有自己判断的善良。先去测试女主，后面又通过自己的方法温暖对方，不免觉得是一个聪慧的人。同时又是一个小执拗的人，当女主把男朋友带过来的时候，倔强的在楼梯睡觉，真的被可爱到。所有的细节，使男主的人物形象更加饱满，更加立体。当别人用“异样”的眼光照顾他时，他的内心是反感的。他讨厌别人对他的怜悯，这对人物性格的塑造更加丰富。

影片中的搞笑片段使整体更加轻松，加上音乐的氛围，不免使人心旷神怡，以至于可能真的忘记了主题想要表达什么。最后的几句台词算是点题了吧。导演想表达的心声也很明确，和邻居老头做了鲜明的对比，邻居老头最终选择去寻找子女，而男主最终去选择了寻找之前的恋人。

孤独吗？或许真的孤独吧。面对女主的依恋，男主并没有说什么，只是表示理解。而男主最终感到孤独的时候还是选择了陪伴。这和《永恒和一日》的主题是相反的。孤独永远消除不了，只不过是被掩盖了。

虽然最终的结局是好的，但作为自己本身来说，未免太童话。每当旅游的时候，看到很多老年团，我还是会欣慰，因为自己觉得不可能发生的事情，在世界上是真实存在的，使得生活变得更加美好一些。

最后感叹一下，配乐真的太欢快，太舒适了~同时剧情的走向也蛮有味道的。在女主的交流下，男主做出了改变，对孙子表达自己的关心，对儿子表达自己的关心与爱护，最最重要的是对之前的恋人敞开了心扉。

如此充实的男主，在面对邻居的离开，女主的离开，儿子的离开，此时孤独油然而生，这种迈向最初恋人的脚步，让我不免怀疑，是真的爱情吗还是仅仅是陪伴，是为了不那么孤独？