爵士乐，就是为了好玩读后感精选

《爵士乐，就是为了好玩》是一本由[美]兰斯顿·休斯 著 / YiLi 绘著作，后浪丨江苏凤凰文艺出版社出版的精装图书，本书定价：45.00元，页数：112，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(一)：你为什么喜欢音乐？

本书的主人公在美国被称之爵士乐之父的路易斯•阿姆斯特朗。作者是“黑人民族的桂冠诗人”兰斯顿•休斯

用生动有趣的故事，将爵士乐的发展历史与专业而有趣的文化以及乐理知识相结合。在阅读的过程不仅能让孩子进入美妙的爵士乐发展历史中，还能让孩子体验到专业而有趣的文化以及乐理知识。

最重要的是能让孩子感受到音乐对人们的真正的作用，那就是快乐。贫穷的主人公们没有钱买乐器，但这不能阻止真正的热爱，他们都是就用雪茄盒、洗衣盆、搓衣板制作的乐器……

如果想培养或者鼓励孩子尝试音乐兴趣的，这是一本非常好的音乐启迪书。另外书的结尾处还有一个小彩蛋，你可以用音乐软件搜索作者推荐的音乐家名单、唱片歌单等等，没准就能找到梦中歌曲。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(二)：雪茄盒做成的吉他是怎样演奏出爵士乐的？

雪茄盒做成的吉他是怎样演奏出爵士乐的？你没有听错，这就是流行世界的爵士乐最早的雏形。用雪茄盒做成吉他，用洗衣盆做成低音提琴，用搓衣板当打击乐器，再配上一只破旧的口琴，四个十多岁的孩子在美国新奥尔良的街头又唱又跳，世界上最早的爵士乐队就这样诞生了。其中弹吉他的这位，就是被称为爵士乐史上永恒的灵魂人物的——路易斯·阿姆斯特朗。而这一切对这些孩子来说，这更像是一场音乐游戏——没错，爵士乐的起源，就是为了好玩。这也是今天要推荐的这本书的名字：《爵士乐，就是为了好玩》。

书中以爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗的生活经历为暗线介绍爵士乐的发展历史。不仅出现了大量真实的人物、历史事件、歌曲名称，还包含了一些有趣的音乐知识科普。比如说爵士乐为什么被称为爵士乐？原来是有文化水平不高的听众把当时一位乐手的名字查尔斯（Charles）读成了爵士（Jazz）；还有我们常听说的“蓝调音乐”，最早的起源竟然是一位农民一边在田里干活一边唱歌，但是因为不记得后面一句词是什么，他就一直重复同一句话，于是就有了“蓝调”的诞生……这样有意思的故事在书中还有很多很多，甚至在书的最后还列有世界上最伟大的爵士乐手名单，和作者推荐的100张爵士乐唱片。希望每一个人读过此书，都能爱上音乐。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(三)：为了乐趣而演奏

那夜，凉风习习，我路过某过街地道时，音乐如潮水般涌来，那是一支爵士乐乐队在演奏。我认识主唱，同他有过简短的会话，他向我讲述一个很现实的问题：围观欣赏爵士乐演出的陌生面孔很多，彼此间并不知道姓名，但绝对不影响对爵士乐的喜爱。不过，比姓名更重要的是，欣赏者如果不了解爵士乐的发展史，就难免被认为是叶公好龙、附庸风雅。

主唱向我推荐江苏凤凰文艺出版社出版的，美国人兰斯顿*休斯编著的《爵士乐，就是为了好玩》，理由是这本书很适合非专业人士阅读。全书一百零五页，剔除插图之后，文字约有3.6万字，读者阅读时间可以控制在一个小时之内，完全可以在乘地铁时随身携带，利用早晚往返家与单位的空闲时间，就很容易进入爵士乐的美妙世界。 爵士乐的名称不是一开始就有的，恰恰伴随着这种特殊的音乐形式流行而得到广泛认知的。有人说，爵士是一位痉挛乐队演奏者的名字——贾斯珀 贾斯（Jasper-Jas），简称Jazz；又有人说，早期的一些乐队将爵士乐写作Jas或者Jass；还有人说那位演奏者叫查尔斯（Charles），读作Chas或者Jaz。

爵士乐来自民间，是一场音乐游戏。早期的爵士乐演奏，使用的乐器极其简约粗糙，比如敲击碰上洗衣盆发出低音，把两个汤匙放在一起摇晃，在梳子上铺上薄纸。尽管是一群音乐爱好者的即兴发挥，但却有着非同寻常的社会意义——为了乐趣而演奏。 对于爵士乐而言，娱乐精神犹如灵魂。来自四面八方的演奏者欢聚一堂，演奏几个小时都可能没有规范的乐谱(即兴发挥的趣味与美感来自于演奏者的天赋与能力)，也不会感受到疲劳与厌倦，那是娱乐精神的召唤!

爵士乐的最大特征在于节奏。除了架子鼓，还有班卓琴、吉他、低音提琴、大号、钢琴都能为爵士乐提供节奏加持。 节奏源于生活的启发。劳作时需要节奏，划船时需要节奏，伐木时需要节奏。当一群人随着节奏而手舞足蹈，就有了音乐的最初形态。据说，某位非洲妇女背上背着孩子，一边劳作一边唱歌。母亲的后背起伏，给了孩子最好的节奏启蒙。当孩子长大成人后，他的节奏感一定好于同龄人，甚至因此走上了从事音乐工作的道路。对于他而言，节奏早于语言，进入他的潜意识。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(四)：爵士乐，玩起来

每当工作烦闷，压力袭来，生活里琐碎扰心的时候，就会听上一会爵士乐，可以在情绪高涨的时候跟着她的节奏忘乎所以，摇头摆尾，也可以在低落的时候与她一起缠绵，哀怨，再配上一小杯威士忌，特别享受，让心情彻底放松，而什么是爵士乐呢？

最近翻看了本《爵士乐，就是为了好玩》，很薄，简单扼要但全面的讲述了爵士乐的起源，种类及爵士音乐家和演奏乐器种类。

源自美国黑人的爵士乐19世纪末，发祥于美国南部路易斯安那州的新奥尔良市，至今已有百年历史。

从最早期的“拉格泰姆”和“民间蓝调”到颇具规模的新奥尔良爵士乐;

从20年代著名的以集体即兴演奏为主的“迪克西兰”到30年代以伴舞为主要职能的“摇摆乐”;

从40年代追求高超的以和弦演奏为基础做即兴演奏的“比波普”到50、60年代风格迥异的“比波普”和“酷”以及随后的“自由”派;

从70、80年代“摇滚”和爵士乐的融合，“合成”的出现到90年代“新经典主义”的诞生;直至今天，每一种爵士风格都活跃在舞台上。

爵士乐通过它独特的音乐语言，从不重复的、饱涵丰富文化特征的、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉，时而强劲高亢，激动奔放，直探听者的心底，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。

强烈持久生命力的爵士乐经过百年的演变和融合，早已突破了地域、种族和国界的局限，成为一种世界性的音乐。

今天的爵士乐早已超越了各种单一的音乐文化形式，发展成为一种属于精神范畴的音乐，它最能体现音乐家灵感和和创新，它既有个人独奏、小乐团，也有类似交响乐团的大乐队编制。

在当今世上能与古典音乐相提并论的恐怕唯有爵士乐了。因为爵士乐不仅旋律、和声和节奏方面极具特色，更主要的是它复活了古典音乐失传已久的即兴演奏。

此外，爵士乐强劲的节奏、复杂的和弦体系以及高超的演奏技巧等等都因音乐家不同的喜好、文化背景和生活的体验而有不同的反映和表现。

这本《爵士乐就是为了好玩》是写给孩子的童书，篇幅不长，涉及了大量的音乐发展历程和乐理知识，对儿童的音乐启蒙非常有帮助，其实对我这类爱听音乐却对音乐不慎了解的成年人大有裨益呢！爵士乐，玩起来！

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(五)：玩出来的爵士乐

爵士乐，19世纪末20世纪初诞生于美国南部港口城市新奥尔良，其根基来自于布鲁斯和拉格泰姆，一度风靡全球，受到无数人的喜爱。可你知道爵士乐是怎么来的吗？

如果你读了美国诗人、小说家和剧作家兰斯顿·休斯所著的《爵士乐，就是为了好玩》一书，你会惊讶的发现，原来，爵士乐的本质，是为了好玩。书中以爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗的生活经历介绍了爵士乐的发展历史，书中还配以丰富的乐谱，能够很好的帮助我们了解音乐为不同民族和文化发声、丰富艺术世界做出的贡献。

路易斯·阿姆斯特朗十来岁时，就在新奥尔良街头卖唱，不满十二岁时，他就与朋友组成了四重奏乐队。因为缺少乐器，他们演出并不能赚到钱，有时还会被劈头盖脸的怒斥一顿。于是，他们开动脑筋，想办法制作乐器，吉他、低音提琴等应运而生。当然们用自制的乐器演奏时，周围的孩子也跟随演奏又唱又跳。他们的乐队从来没有现成的乐谱，都是即兴发挥。因此对演奏者来说，这更像是一场音乐游戏——仅仅是为了好玩而已。

这便是爵士乐的起源，人们为了乐趣而演奏。

爵士乐的兴起与流行与路易斯有着莫大的关联，路易斯的人生从最早的新奥尔良爵士乐时期一直延续至今，从波士顿到孟买，从帕迪尤卡到巴黎，从孟菲斯到墨尔本，世界各地的乐队都在演奏爵士乐。

在爵士乐不断发展过程中，非洲鼓、钢琴、小号等乐器也成了常用的演奏乐器，当然爵士乐的发展过程中，也展现出不同的风格。但无论如何，爵士乐的特点之一，它总是让人们想要随之而动。这也就意味着，爵士乐不仅仅是用耳朵静静听的音乐，人们在听爵士乐时，总会禁不住随之而舞。

爵士乐的第二个特点就是：即兴发挥。即兴发挥不同于有乐谱的演奏，它很有趣，不同的方式可以演奏一支曲子，在演奏时也可以不停的变换表达。这也就意味着即兴发挥有很多的可变性，它不那么死板，可以随着人的情绪演奏出不同的曲调，这也是爵士乐的不同之处。

它不仅仅是音乐，它还是游戏——就像在玩耍一样——伴随着音乐的游戏，为了就是找乐子。

除此之外，书中还讲述了一些专业而有趣的文化、乐理知识，书中还记录了诗人喜爱的唱片和歌单。这些内容对作为给孩子的科普已经足够了。

在爵士乐风靡全球的今天，也是时候给孩子讲一点关于爵士乐的知识了。那么，这本《爵士乐，就是为了好玩》是不错的选择。

PS：浪花朵朵“大作家写给孩子们”丛书，每一本都很精彩！第三辑还有其他几本：《许愿树》《写给孩子们的故事》《文明的起源》《航海大发现》《小红马》。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(六)：一本书带你进入爵士乐的世界

提到爵士乐绝对绕不开被称为爵士乐之父的路易斯•阿姆斯特朗，正是他差不多亲自把爵士乐带给了全世界，因为他实在是太有名了。

在他还是个拨弄雪茄烟的新奥尔良小男孩时，他因为嘴巴大，小伙伴们都叫他“吸盘嘴”，后来又叫他“书包嘴”，后者直到现在还是他的绰号，简称“小包嘴”。他的愿望就是吹号。

直到1913年的新年夜，他因为在街上开枪被送进了感化院的一年后，才终于被委任为小号手，当时路易斯激动坏了，高兴的拿起它吧唧了两下。然后，他将这把小号带到了工具店，在号口处锉上凹槽，这样小号就能更贴合他的嘴唇了。

就这样路易斯成为了一名小号手，当流浪儿乐队被允许在大街上演出时，街上的每个人都会来聆听他的演奏。

虽然之后路易斯回到了父母身边，小号也留在了流浪者之家，他仍然决心要成为一名乐手。

路易斯16岁时的一天晚上，他家附近咖啡店的意大利老板因为乐队的短号手病了把他找了过来，并花了15美元在当铺给他买了一直破旧的短号。那天晚上起他加入了乐队。由于长时间没有吹号，他的号音微弱又跑调。老板还是留下了他。不过，在他习惯了吹号后，不但整个新奥尔良的乐手赶来听他演奏，就连小号演奏家“国王”•奥利弗也来了。再后来，1921年“国王”•奥利弗邀请路易斯加入了他在芝加哥林肯公园的管弦乐队。

这本《爵士乐，就是为了好玩》是“黑人民族的桂冠诗人”兰斯顿•休斯给孩子们留下的爵士乐启蒙书，以爵士乐大师路易斯•阿姆斯特朗的生活经历为蓝本，将爵士乐的发展历史与专业而有趣的文化以及乐理知识相结合为我们娓娓道来，开启一场爵士乐的知识盛宴。

路易斯小时候和许多年轻人一样组建过搓衣板乐队，把他们随地取材做成的乐器组合在一起，进行演奏。由于他们演奏时，所有人会情不自禁的随着音乐舞蹈。而且他们演奏的同时脚下也没闲着，舞步非常快，因此又被称为“痉挛乐队”。这些音乐从来没有现成的曲谱，大都是演奏时临时回忆或者即兴发挥的。对于演奏者来说这更像是一种游戏。这便是爵士乐的起源，为了乐趣而演奏。

到了后来人们用非洲鼓、班卓琴、种植园乐队所用的骨板、钢琴、小号等乐器进行爵士乐的演奏。爵士乐在发展过程中也融合了各种音乐的风格特质，有鼓点节奏、有劳作的节奏、也有吟游歌曲、唱出个人所思所想或心中悲伤的蓝调音乐、非常活泼的切分音钢琴演奏风格等等，这些都給爵士乐增添了新的生机和活力。

有的时候不同的乐队也会聚在一起比试，想要胜过对方。在纽约的哈莱姆区这样的音乐之争被称为“收割竞赛”。

爵士乐最有趣的地方就在于“即兴发挥”。我们可以用不同的方式演奏一首曲子，在演奏时不时地变换表达。比如在乐句之间创造新的小间奏，创造新的即兴片段、旋律和被称为“滑奏”的滑动音符，或许你还能引领整首乐曲达到一种全新的高度呢！

毕竟，一首歌反反复复的重复一个曲调没什么意思可言。

如果你的孩子也喜欢音乐，不妨将这本有趣的《爵士乐，就是为了好玩》带回家，与孩子一起进入美妙的爵士乐发展历史中，感受音乐为不同种族和文化发声、丰富艺术世界所做的贡献。

当然你也可以翻到书的最后，那里已经为你整理好了一份诗人喜爱的唱片和歌单，可以一边伴随着想要随之而动的旋律，一边享受美好的亲子时光。我是你的老朋友涂涂笔谈，我们下回再会！

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(七)：爵士小梦

有时，富有的年轻人会雇佣一俩满载音乐家的四轮马车，为他的心上人演奏小夜曲。后来，人们就把这种马车叫作“小夜曲马车”。

上述浪漫场景的描述，是我对《爵士乐，就是为了好玩》印象最深的一段话。这本书像是一本小史，把爵士的过往发展，以轻松的笔调和丰富的细节展现出来，所以挺适合爸爸妈妈和小朋友一起来探索一把。

一家人，跟着书中的歌单查找出最爱的曲子，或是跟着书中的谱子弹唱起那些快乐的音符，亦或是感受着爵士人物的奇妙人生，欢乐的事不少。

绝世名伶

8.8

范晓萱 / 2001

绝世名伶演唱会

9.4

范晓萱 / 2001

而我，肯定还会跟小朋友说起我最爱的歌手范晓萱有一张《绝世名伶》的爵士专辑。如果他（她）喜欢这些音乐，也许我们还会看一场2001年范晓萱绝世名伶演唱会，一同感受自由灵动的现场氛围。如果他（她）还是喜欢，我可能还会推荐范晓萱妈妈的专辑《Miss D.D》，晓萱妈妈年轻时候可是位驻场爵士歌手，专辑里面我最喜欢的一首是《Have A Good Life》。

Miss D.D

8.5

Miss D.D 范晓萱 Mavis Fan / 2012

爵士乐，是璀璨的，快乐的。《爵士乐，就是为了好玩》可能会让音乐种子在人心里发芽。我生出来小梦就是有一天范晓萱和她的乐队乘着马车出现在眼前弹唱，其他人的可能又会是五颜六色的吧。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(八)：她说：民谣就是垃圾

爵士乐起源于美国，其实说白了就是劳动号子，黑人奴隶劳动辛苦劳动之余，男男女女排解劳累，聚在一起即兴唱歌跳舞时候的音乐，那时候的美国又有来自各个国家各个种族的劳工，所以也融合了众多民族的音乐特色，长久以来，它难登大雅之堂，但是令人兴奋的魔力却一直吸引着无数的男男女女前赴后继去享受它所带来的快乐。那种感觉，就像是啤酒，虽然上不了正式的席面，却非常爽口。

这本书是已传奇爵士乐小号手路易斯阿姆斯壮的成长经历作为线索，以他眼中的爵士乐发展故事，呈现那个爵士乐生根发芽的黄金年代。他的成长正好和爵士乐的成长历史相吻合，属于社会底层的贫穷不受人尊重的小路易斯，因为独特的嘴唇形状，从小就被人起了很多侮辱性的外号，比如“吸盘嘴”“书包嘴”“小包嘴”。。。在流浪儿之家巧合下接触小号，因为嘴唇形状特殊，还不得不把小号拿去在号口锉出凹槽。在运煤车上劳作的间隙他不放过任何表演的机会，机缘巧合他在酒吧获得了一个位置，因为优美独特的嗓音和熟练的小号技巧，逐步走上了成名的道路。

我想作者以路易斯阿姆斯壮的爵士乐成长经历作为线索去书写爵士乐发展故事，可能正因为，他的经历与爵士乐的发展经历吻合。爵士乐同样有过一段“不被人待见”的历史，首先因为它的“出身”，与高雅音乐相比，来自黑人聚会的即兴劳动号子显然出身卑微，在白人为主流的美国落地生根，注定了它被鄙视的命运，虽然在技术含量上与交响乐等高雅音乐无法相提并论，但它确实可以带给大众以欢乐，正如那句话“嘴硬，但身体诚实”，听众无论男女，无论有色人种还是白人，无一不陶醉其中。书中也介绍了，爵士乐最开始的叫法是“jass”，它是由一个叫痉挛乐队的名字而来的叫法，应该也是形容听爵士乐翩翩起舞的人们那种不顾形象，类似于痉挛抽搐的样子吧。

因为这本书，是浪花朵朵的童书，大作家写给孩子们系列中的一本，书里的解释，比较委婉，其实我们翻看知乎，了解爵士乐的历史，也可以了解到，“Jazz”这个词的起源受到广泛争议，没有人能够证据确凿的说明白它到底来源于哪里。有人说对于它有可能是来自法文“Jaser”，是胡说吹牛的意思，也有人是从美国俚语中“Jisn”（精子，活力）演变到“Jasn”（有干劲）最后演变为Jazz。”不雅的历史，书中一笔带过，并没有过多解释，针对孩子做了照顾，这点还是令我非常满意的，也可以看出编辑的良苦用心。其实整本书，篇幅并不长，基本属于适合孩子在睡前半小时阅读的短篇作品，其中还有大量的乐理知识科普，可以让孩子产生对于音乐深入了解的兴趣。 爵士乐发展在那段美国禁酒的时期，公开售卖的酒精没有了，大家转到地下俱乐部，一边享受美酒，一边伴随爵士乐跳舞，在如今听爵士乐看似“老派”的爱好，但在当时就是最时髦的音乐，当然，随着不断的提升，国人现在对于爵士乐的欣赏也慢慢多了起来，比如前阵时间大火的《爱乐之城》整部电影都是以爵士乐作为主线串联，还有之前现象级的《爆裂鼓手》（与爱乐之城同一导演作品）受众都非常广泛。爵士乐的发展，就像路易斯阿姆斯壮的成长历史一样，从草根到大雅之堂，最终发展成现在高雅的代名词，曾经有一位漂亮女朋友跟我说，前阵子国内刮起的民谣风，都是一些毫无技术含量的垃圾，她相信，除了古典乐，未来最看好的音乐形式，只有电子和爵士，这两种，因为它们才能反映出人类复杂灵巧的内心世界。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(九)：玩出“天花板”级的音乐---爵士乐

音乐，人类的灵魂，只有懂得音乐的人才懂得生活。

音乐是人类的第二语言。

在不到一个世纪的时间内，一种名叫爵士乐，具有显著美国特色的音乐从默默无闻，发展成为美国本土最有份量的艺术种类。在全世界几乎每个角落都有人聆听和演奏它。爵士乐以如此众多的形式出现，而且每一种形式都相当重要，都保持了自己的特色及独具的魅力而流传至今。

作者从它的发源历史、鲜明的特色、会唱歌的乐器等方面解读，让我们跟着他的脚步，来读这本《爵士乐就是为了好玩》。

作者是被誉为“黑人民族的桂冠诗人”的兰斯顿.休斯。20世纪美国最重要的作家之一。诗人、小说家、剧作家。

他对美国黑人文学和传统主流文学产生了巨大而深远的影响, 最引人注目的成就在于将爵士乐与黑人民歌引入诗歌，形成“美国黑人诗歌”的基本模式。“黑人民族的代言人”, 确定了他在文坛不朽的地位。

01.溯本求源

爵士乐(Jazz)，是一种起源于非洲乡间的，由民歌发展而来的，是穷人在劳作时、闲暇时为了疏解心中悲伤、困苦、喜悦、快乐、随心所欲、即兴发挥的无师自通的，创造出了他们自己的音乐。

爵士乐就是一听，就想随之动起来，舞起来的音乐，不仅仅是用耳朵来听的音乐。

他们纯粹就是为了好玩和找乐子，即兴编出节奏。一般以鲜明、强烈为主，乐曲风格极其耀眼。哪怕是个孩童，只要听到音乐，都会不由自主晃着肩膀、点着脑袋，随着节奏舞起来。

这就是爵士乐的起源-----人们只是为了乐趣而演奏。

02.爵士乐的十个基本元素

爵士乐就是伴随着音乐的游戏。他们为了取乐而把音符“切碎”。所以就产生切分音、即兴发挥、打击乐器、节奏、蓝调音符、音色、和声、间奏、即兴小段、娱乐精神等。

这些要素赋予了爵士乐热情与活力，赋予了它欢快和舞动的特质，也使不同种族的音乐家在各类即兴演奏会上欢聚一堂。

他们不论肤色、不论门第高低、专业与否，爵士乐就这样翩然舞遍了世界各地。

器乐就是乐队的灵魂，只要器乐一响，热烈的气氛即刻被点燃。

03.那些会唱歌的乐器

爵士乐在使用的乐器和演奏方法上极有特色，完全不同于传统乐队。

自“爵士乐时代”以来，萨克斯管成为销售量最大的乐器之一；长号能够奏出其他铜管乐器做不到的、滑稽的或是怪诞的滑音；小号也是爵士乐手偏爱的乐器；这种乐器加上不同的弱音器所产生的新奇的音色以及最高音区的几个音几乎成了爵士乐独有的音色特征。

钢琴、班卓琴、吉他以及后来出现的电吉他，则以其打击式的有力音响和演奏和弦的能力而占据重要地位。在传统乐队中最重要的弦乐器（小提琴、中提琴、大提琴）的地位相对次要一些。

由于时代的变迁，爵士乐迭代的发展，录制唱片、电台的节目安排、剧院的演出等，乐谱，被引入到爵士乐队。

后来纽约大学还开设了爵士乐欣赏课，在纽约还成立一个爵士乐研究机构。

写在最后：

爵士乐，这种音乐，的确很有趣。

非洲鼓、劳动的歌谣、歌唱的小号……即是音乐也是游戏，为了好玩和找乐子，这就是风靡全球的音乐-----爵士乐的本质。

《爵士乐，就是为了好玩》读后感(十)：一本书带你进入爵士乐的世界

提到爵士乐绝对绕不开被称为爵士乐之父的路易斯•阿姆斯特朗，正是他差不多亲自把爵士乐带给了全世界，因为他实在是太有名了。

在他还是个拨弄雪茄烟的新奥尔良小男孩时，他因为嘴巴大，小伙伴们都叫他“吸盘嘴”，后来又叫他“书包嘴”，后者直到现在还是他的绰号，简称“小包嘴”。他的愿望就是吹号。

直到1913年的新年夜，他因为在街上开枪被送进了感化院的一年后，才终于被委任为小号手，当时路易斯激动坏了，高兴的拿起它吧唧了两下。然后，他将这把小号带到了工具店，在号口处锉上凹槽，这样小号就能更贴合他的嘴唇了。

就这样路易斯成为了一名小号手，当流浪儿乐队被允许在大街上演出时，街上的每个人都会来聆听他的演奏。

虽然之后路易斯回到了父母身边，小号也留在了流浪者之家，他仍然决心要成为一名乐手。

路易斯16岁时的一天晚上，他家附近咖啡店的意大利老板因为乐队的短号手病了把他找了过来，并花了15美元在当铺给他买了一直破旧的短号。那天晚上起他加入了乐队。

由于长时间没有吹号，他的号音微弱又跑调。老板还是留下了他。不过，在他习惯了吹号后，不但整个新奥尔良的乐手赶来听他演奏，就连小号演奏家“国王”•奥利弗也来了。

再后来，1921年“国王”•奥利弗邀请路易斯加入了他在芝加哥林肯公园的管弦乐队。

这本《爵士乐，就是为了好玩》是“黑人民族的桂冠诗人”兰斯顿•休斯给孩子们留下的爵士乐启蒙书，以爵士乐大师路易斯•阿姆斯特朗的生活经历为蓝本，将爵士乐的发展历史与专业而有趣的文化以及乐理知识相结合为我们娓娓道来，开启一场爵士乐的知识盛宴。

路易斯小时候和许多年轻人一样组建过搓衣板乐队，把他们随地取材做成的乐器组合在一起，进行演奏。由于他们演奏时，所有人会情不自禁的随着音乐舞蹈。而且他们演奏的同时脚下也没闲着，舞步非常快，因此又被称为“痉挛乐队”。这些音乐从来没有现成的曲谱，大都是演奏时临时回忆或者即兴发挥的。对于演奏者来说这更像是一种游戏。这便是爵士乐的起源，为了乐趣而演奏。

到了后来人们用非洲鼓、班卓琴、种植园乐队所用的骨板、钢琴、小号等乐器进行爵士乐的演奏。爵士乐在发展过程中也融合了各种音乐的风格特质，有鼓点节奏、有劳作的节奏、也有吟游歌曲、唱出个人所思所想或心中悲伤的蓝调音乐、非常活泼的切分音钢琴演奏风格等等，这些都給爵士乐增添了新的生机和活力。

有的时候不同的乐队也会聚在一起比试，想要胜过对方。在纽约的哈莱姆区这样的音乐之争被称为“收割竞赛”。

爵士乐最有趣的地方就在于“即兴发挥”。我们可以用不同的方式演奏一首曲子，在演奏时不时地变换表达。比如在乐句之间创造新的小间奏，创造新的即兴片段、旋律和被称为“滑奏”的滑动音符，或许你还能引领整首乐曲达到一种全新的高度呢！

毕竟，一首歌反反复复的重复一个曲调没什么意思可言。

如果你的孩子也喜欢音乐，不妨将这本有趣的《爵士乐，就是为了好玩》带回家，与孩子一起进入美妙的爵士乐发展历史中，感受音乐为不同种族和文化发声、丰富艺术世界所做的贡献。

当然你也可以翻到书的最后，那里已经为你整理好了一份诗人喜爱的唱片和歌单，你可以一边伴随着想要随之而动的旋律，一边和孩子一起看着书，享受这美好的亲子时光。